TEMUKAN SENI. JADIKAN MILIKMU.
Sebanyak 117 galeri dari seluruh dunia dan lebih dari 500 seniman dari 50+ negara dan wilayah ikut serta.
Fitur baru ‘Central Stage’ menyoroti enam seniman terkenal internasional.
Program kreatif mengeksplorasi dampak budaya digital pada seni lewat Instalasi, Pertunjukan, Seni Video, dan Diskusi.
Hong Kong (ANTARA/PRNewswire)- Art Central, bersama Partner Utama UOB, melakukan pratinjau hari ini untuk edisi kesebelas pameran ini. Sebagai acara inti dari Hong Kong Art Month, Art Central 2026 akan dibuka dari 25 hingga 29 Maret di lokasi ikonik Central Harbourfront, menampilkan edisi terbesarnya dengan 117 galeri dan lebih dari 500 seniman dari Hong Kong, Asia, dan seluruh dunia. Art Central 2026 didukung dana dari Mega Arts and Cultural Events Fund di bawah Biro Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata Pemerintah Hong Kong.
Art Central berkomitmen kuat pada ekosistem seni Hong Kong dan melibatkan penikmat seni global, dengan 30% presentasi menampilkan seniman dan galeri berbasis Hong Kong dan 85% mewakili kawasan Asia-Pasifik. Sebagai platform internasional untuk penemuan seni, pameran ini menghubungkan kolektor dan penggemar dengan karya seniman mapan dan suara-suara baru yang inovatif, menawarkan pandangan fokus pada praktik kontemporer dari kawasan ini, yang berdialog dengan praktik seniman global. Dengan Enoch Cheng kembali sebagai kurator proyek galeri khusus dan Zoie Yung bergabung sebagai kurator program kreatif, edisi ini dikokohkan oleh kerangka kuratorial yang ketat yang menelaah kondisi budaya, material, dan teknologi yang membentuk seni kontemporer saat ini.
HIGHLIGHT GALERI
Dikurasi oleh Enoch Cheng, program galeri tahun ini mendukung galeri dan seniman baru, menjadi titik masuk bagi mereka yang mulai berkembang di ekosistem seni Asia dan menciptakan platform yang menyuntikkan perspektif baru ke dalam ekologi seni kawasan.
Central Stage
Diluncurkan di 2026, Central Stage menyoroti seniman yang baru-baru ini, sedang, atau akan berpartisipasi dalam pameran internasional terkemuka dan pertunjukan besar, serta mereka yang diakui melalui komisi publik besar atau akuisisi baru oleh museum dan institusi publik ternama. Enam presentasi khusus seniman terpilih telah dipilih, termasuk:
- Arahmaiani: Seniman asal Yogyakarta ini adalah figur penting dalam seni kontemporer Indonesia. Sejak 1980-an, karyanya membahas politik kontemporer, ketidaksetaraan kekuasaan gender, dan komodifikasi budaya melalui pertunjukan, instalasi, dan kolaborasi berbasis komunitas.
- Marta Frėjutė: Seniman asal Vilnius ini mengembangkan instalasi, objek pahatan, dan praktik gambar berbasis riset yang meneliti bagaimana fiksi dan memori membentuk pengalaman sehari-hari dalam konteks sejarah yang berubah.
- Elnaz Javani: Lahir di Tehran dan kini berbasis di Colorado, Javani berkarya dalam tekstil, patung, dan gambar, meneliti keterkaitan memori pribadi dan budaya, migrasi, dan identitas.
- Esther Mahlangu: Lahir dan berbasis di Mpumalanga, Afrika Selatan, Mahlangu dikenal karena abstraksi geometrisnya yang berani yang berakar pada pengetahuan budaya Ndebele. Karyanya menghidupkan kembali sistem visual leluhur, membawanya berdialog dengan seni dan desain kontemporer.
- Arno Rafael Minkkinen: Lahir di Helsinki dan berbasis di Massachusetts, Minkkinen adalah pelopor eksperimen fotografi, dikenal dengan potret diri hitam-putihnya yang mengeksplorasi hubungan antara tubuh manusia dan alam.
- SIDE CORE: Kolektif seni asal Tokyo yang didirikan tahun 2012 oleh Sakie Takasu, Tohru Matsushita dan Taishi Nishihiro, dengan Kazunori Harimoto sebagai sutradara video. Praktik kelompok ini menempatkan budaya jalanan dalam seni kontemporer, mengambil inspirasi dari bahasa visual dan dinamika komunitas subkultur perkotaan.
Neo
Neo memperkuat Art Central sebagai peluncuran bakat baru, menghubungkan kolektor dan penonton dengan seniman dalam fase penting karier mereka melalui galeri yang baru pertama atau kedua kalinya berpameran di sini. Galeri sektor Neo 2026 adalah:
- Areté Space (Beijing, 2023)
- Astra Art (Shanghai, 2023)
- BOUNDED SPACE (Beijing, 2014)
- Kimreeaa Gallery (Seoul, 2008)
- Meno Parkas Gallery (Kaunas, 1997)
- MJK Gallery (Tokyo, 2022)
- NoSugar Gallery (Wuhan, 2021)
- The Gallery by SOIL (Hong Kong, 2012)
- V&E Art (Taipei, 2018)
- Wolf & Nomad (Miami, 2018)
Proyek Patung dan Instalasi Yi Tai
Art Central menegaskan kembali peran Proyek Patung dan Instalasi Yi Tai sebagai platform bagi seniman untuk membuat karya yang melampaui batas stan galeri. Edisi 2026 akan menampilkan lima instalasi baru, termasuk proyek dari tiga seniman Hong Kong:
- Jeong-A Bang, dipresentasikan oleh Gallery MAC (Busan) — Oliver Stone’s Swimming (2024) dan The Space Between Us (2025–26)
- Elnaz Javani, dipresentasikan oleh RARARES Gallery (Dubai) — The Fate (2024–)
- Silvester Mok, dipresentasikan oleh Touch Gallery (Hong Kong) — The Digital Fossiliser (2026)
- OrangeTerry, dipresentasikan oleh Square Street Gallery (Hong Kong) — Found Faith (2026)
- Alexis Wong, dipresentasikan oleh Yiwei Gallery (Los Angeles, Wuhan) — Sunken Echoes (2026)
PROGRAM KREATIF
Dikurasi oleh Zoie Yung, program kreatif tahun ini menelaah gesekan dan keintiman yang membentuk kehidupan sosial dan virtual kontemporer, mengedepankan suara-suara baru dari Asia bersama praktisi berpengaruh yang membentuk lanskap budaya kawasan.
Komisi Seniman Hong Kong
Art Central memberi komisi kepada seniman media baru Kaitlyn Hau (lahir 1999, Hong Kong) untuk mewujudkan instalasi besar untuk edisi 2026. Berjudul Recursive Feedback Ritual 0.01 (2026), komisi ini melanjutkan penyelidikan Hau tentang dimensi emosional, perseptual, dan teknologis dari perwujudan digital.
Dengan mengubah pengaturan diri kompulsif Hau menjadi patung komputasi real-time, instalasi ini menyalurkan data motion-capture melalui loop umpan balik berulang, memetakan gejala psikiatris sebagai siklus pengulangan dan disosiasi. Karya ini mengambil alih keagenan tubuh dengan mengubah "penyerang" internal tak sadar menjadi kosakata gerak dan gambar yang generatif.
Pertunjukan
Ditampilkan setiap hari di Central Theatre pameran, program pertunjukan ‘Endless Night and Midnight Sun’ beralih ke temporalitas yang berubah di era AI, mengambil inspirasi dari siklus ekstrem terang dan gelap di wilayah kutub sebagai metafora untuk persepsi durasi kita yang bergeser.
Karya-karya yang dikomisi termasuk: - Jiaming Liao (lahir 1992, Guangdong) — IYKYK (ON AIR) (2026)
- Chaklam Ng (lahir 1984, Hong Kong) — Shadow Work (2026)
- Isabella Isabella (lahir 1986, Hong Kong) — I see blood in the sky. (2026)
- Susie Au (lahir 1962, Hong Kong) — Memory In Motion – Walk-In-Cinema (2026)
Seni Video
Mendukung keberagaman praktik gambar bergerak kontemporer dari kawasan ini dan luar, program Seni Video 2026 pameran, ‘Reading the Room’, mengarah pada seluk-beluk interaksi manusia dan usaha pembuatan makna. ‘TEMUKAN SENI. JADIKAN MILIKMU.’ Program ini melihat bagaimana kecerdasan buatan (AI) rutin mengolah data sangat banyak, namun sering kesulitan menangkap nuansa, makna tersirat, dan nada. Kekurangan teknologi ini dipakai sebagai analogi untuk kesalahpahaman yang biasa terjadi dalam komunikasi sehari-hari, menyoroti ketegangan, keraguan, dan aliran perasaan yang membentuk upaya kita untuk saling memahami.
Beberapa sorotan mencakup:
Liang‑Jung Chen (lahir di Taipei) mempersembahkan *UK Indefinite Leave to Remain Application Fee* (2025)
Yifan Jiang (lahir 1994, Tianjin) mempersembahkan *One Sunday Morning* (2021)
Jon Rafman (lahir 1981, Montreal) mempersembahkan *Cloudy Heart – Strawberry Moon* (2025)
Adrian Wong (lahir 1980, Chicago) mempersembahkan *With Love from Hong Kong (Episode 1)* (2025) dan *With Hate from Hong Kong* (2025)**Program Bicara**
Program Bicara Art Central menghadirkan sejumlah suara paling menarik dalam seni kontemporer saat ini untuk serangkaian percakapan yang memicu pikiran. Disajikan sepanjang pekan, program ini menawarkan kesempatan bagi pengunjung untuk mendengar langsung dari para seniman, kurator, dan pemimpin industri.
Beberapa sorotan mencakup:
‘*On My Way Today — Dialog Autentik Melintasi Seni Tiongkok Selatan*’, berbincang dengan Dr. Wu Mo (Kurator Sigg, M+) dan Profesor Fan Lin (Profesor di Sekolah Seni dan Humaniora GAFA, Kurator)
‘*MV sebagai Bentuk Seni*’, berbincang dengan Susie Au (sutradara film/MV) dan Halftalk (sutradara MV)
‘*Titik Penanda — Komisi Seniman Hong Kong Art Central 2026*’, berbincang dengan Kaitlyn Hau (seniman), Inti Guerrero (kurator/edukator), dan Ashley Lee Wong (Pendiri Bersama & Direktur Artistik, MetaObjects)
‘*Seni Teknologi — Memikirkan Kembali Ekologi Seni Kontemporer*’, berbincang dengan seniman media Samuel Yip, Keith Lam, dan Ng Tsz-Kwan**PROYEK SENIMAN OLEH MITRA**
UOB Menghadirkan Pertemuan Lintas-Disiplin dengan Praktik Tinta Kontemporer
Mitra Utama Art Central, UOB, menghadirkan instalasi tinta berskala besar yang baru dikomisikan dari seniman Hong Kong Ling Pui Sze, berjudul *White Mirror – The Vista of Inner Worlds* (2026). Terinspirasi studi visual Ling atas gambar seluler dan penelitian ilmiah terbaru di Universitas Cambridge, karya ini hadir sebagai taman patung yang imersif. Merupakan instalasi terbesar Ling hingga saat ini, terdiri dari konstelasi patung kertas buatan tangan dan gambar bergerak, yang mencerminkan penguasaannya yang mumpuni atas tinta, kertas, dan praktik penciptaan ruang. Dikonsep sebagai lingkungan tenang dan meditatif yang mengingatkan pada lanskap kosmik dan seperti taman Zen, karya ini menggema konsep Taoisme “Semuanya Satu”, menawarkan tempat imajinatif namun kontemplatif untuk introspeksi.
Pengunjung juga bisa menjelajahi ruang pameran khusus, menampilkan karya dari *2025 UOB Art in Ink Awards Winners’ Showcase* dan *UOB Painting of the Year Regional Showcase* di UOB Art Space. Bersama-sama, presentasi ini menegaskan komitmen UOB untuk mengembangkan bakat seni di Hong Kong, Tiongkok daratan, dan Asia Tenggara, sekaligus mendorong dialog lintas‑budaya melalui praktik tinta kontemporer dan media‑campuran.
Memperluas pengalaman di luar pameran, UOB, bekerja sama dengan UOB Art Academy, sebuah badan amal terdaftar di Hong Kong, akan menyajikan serangkaian *UOB Art in Ink Workshops*. Dipimpin oleh seniman Hong Kong ternama Eric Ho, Ling Pui Sze, Tony Ng Kwun Lun, Profesor Tong Kam Tang, Profesor Yau Wing Fung dan Stephanie Yeung Chung Nga, lokakarya ini menjembatani teknik tinta tradisional dengan ekspresi seni kontemporer, memandu peserta menjelajahi bahasa seni tinta yang terus berkembang. Lokakarya memerlukan pendaftaran awal: www.uobartacademy.com.hk/ws2026.
Di Central Theatre, UOB akan menjadi tuan rumah diskusi panel berjudul ‘*Membaca yang Tak Terbaca: Saat Kata Menjadi Gambar*’, sebuah percakapan mendalam yang mengkaji bagaimana bahasa tertulis bertransformasi menjadi bentuk visual, konseptual, dan interdisipliner dalam seni kontemporer.
**Sands Gallery Dihadirkan Oleh Sands China**
Sands China melakukan debutnya di Hong Kong Art Month sebagai Mitra Asosiasi Art Central, menandai partisipasi pertama perusahaan pariwisata dan leisure terintegrasi berbasis Macao di Pameran ini. Sands Gallery menampilkan karya tiga seniman kontemporer Macao, menyoroti gelombang baru bakat seni kota tersebut melalui praktik Lei Ieng Wai, Leong Chi Mou, dan Dor Lio Hak Man.
Booth Sands Gallery juga memadukan unsur estetika dari industri petasan Macao yang berusia seabad, memungkinkan audiens internasional melacak perkembangan budaya kota tersebut dari kerajinan vernakular hingga ekspresi seni kontemporer, sambil mengalami lanskap seni dan budaya kota yang kaya yang dibentuk oleh fusi budaya Timur‑Barat.
**MTN Seni Budaya Menghadirkan ‘*Rising Currents***’
Art Central bermitra dengan MTN Seni Budaya (Manajemen Talenta Nasional untuk Seni dan Budaya Indonesia) untuk menghadirkan ‘*Rising Currents*’, sebuah konstelasi kurasi delapan galeri Indonesia terkemuka: EDSU house, Galeri Ruang Dini, ISA Art Gallery, Puri Art Gallery, RUCI Art Space, SAL PROJECT, SEWU SATU, dan V&V. Alih-alih memajukan satu narasi tunggal, ‘*Rising Currents*’ memetakan berbagai register dan dialog yang saling terhubung yang mendefinisikan seni Indonesia saat ini.
**INSIGHT BERBASIS VISI DENGAN CHANCE AI**
Chance AI akan bergabung dengan Art Central 2026 sebagai Mitra Inovasi Pameran. Sebagai pelopor kategori teknologi baru, “*Agen Visual*” pertama di dunia, Chance AI memperkenalkan kecerdasan yang mempersepsi, menalar, dan menginterpretasi melalui penglihatan. Meluncurkan mode interaktif langsung di Pameran ini, Chance LIVE berfungsi sebagai pendamping interpretatif di lokasi, menawarkan insight real‑time ke dalam struktur artistik dan konteks budaya dari setiap karya yang ditemui.
**TEMPAT BERKUMPUL, MAKAN, MINUM, DAN BERHUBUNGAN**
**Eat Central By Black Sheep**
Black Sheep kembali ke Art Central untuk tahun ketiga berturut-turut sebagai mitra perhotelan Pameran, membuka edisi Eat Central yang diperluas dan sangat dinantikan. Edisi ini menampilkan jajaran baru yang seru, menghimpun lima restoran Black Sheep paling dicintai dalam satu atap, termasuk hidangan khas Kanton dari Ho Lee Fook, menu taverna Yunani yang menghangatkan hati dari Artemis & Apollo, favorit Prancis dari Jean‑Pierre, hidangan Neo‑Neapolitan dan minuman spesial dari FALCONE, serta es krim lezat dari Messina, gelato favorit Hong Kong, dengan hidangan dan camilan baru eksklusif untuk ditemukan di semua restoran.
**Minuman Ekspesional**
Soho House Hong Kong kembali ke Art Central dengan bar pop‑upnya, berlatar mural oleh seniman Prancis berbasis di Hong Kong Faustine Badrichani dan Elsa Jeandedieu. Bar ini akan menyajikan menu koktail fokus yang menampilkan klasik seperti Picante dan Highball Fifty yang baru diluncurkan, dibuat untuk merayakan pembukaan Soho House Tokyo, House ke‑50 klub anggota privat ini secara global, bersama pilihan favorit House yang sempurna untuk sore yang santai dan bersantai setelah pameran.
Kronenbourg 1664 bergabung dengan Art Central 2026 bersama The Blue Perspective — sebuah lounge imersif yang mengangkat pengalaman menikmati bir premium Prancis menjadi sebuah perjalanan indrawi yang dikurasi. “Temukan Seni. Jadikan Milikmu.” Terinspirasi oleh 1664 Blanc dan cahaya liminal *blue hour* — ambang batas bercahaya antara siang dan malam — ruang ini mengundang pengunjung untuk memperlambat tempo, berbagi percakapan, dan menikmati kesegaran rasa sitrus 1664 yang cerah.
Merek kopi global illycaffè kembali untuk tahun ketiganya di Art Central, memperkenalkan Koleksi Seni illy terbaru karya John Armleder. Armleder terkenal lewat eksplorasi persepsi, penerimaan, dan hubungan antara karya seni dengan lingkungannya, serta membawa sensibilitas kreatif ini ke ‘Tastes’, membayangkan serangkaian cangkir dan piring yang mencerminkan efek reflektif dan gemerlap dari lampu hiasnya yang termasyhur. Motif dari koleksi Armleder juga menghiasi ruang illycaffè di pameran, di mana atmosfer seni berpadu dengan keunggulan racikan signature illy, menawarkan momen jeda dan kesenangan bagi pengunjung.
**Perjalanan Lancar Dengan Uber Taxi**
Untuk semakin meningkatkan pengalaman mengunjungi pameran, Art Central bekerja sama dengan Uber Taxi tahun ini guna menawarkan cara bepergian yang nyaman dan mulus. Cukup dengan sekali ketuk — baik melintasi pelabuhan maupun berpindah antar distrik budaya kota — pengunjung dapat menikmati perjalanan *point-to-point* yang lancar dan tiba di pameran tanpa stres, mengawali pertemuan yang santai dan sepenuhnya terfokus dengan seni kontemporer.Corey Andrew Barr, Direktur Pameran, mengatakan, “Art Central lama berperan sebagai tempat pertemuan di mana galeri dan audiens dari Asia serta seluruh dunia menjalin ikatan bermakna, memperkuat posisi Hong Kong dalam percakapan global mengenai seni kontemporer. Kini, kami dengan bangga membuka edisi kesebelas Art Central, dengan dukungan berharga dari Mitra Utama kami UOB dan Dana Acara Seni Budaya Mega Pemerintah HKSAR. Tahun ini, kami lebih memajukan lagi peran pameran sebagai platform diskursif — yang memperkuat suara dari Hong Kong dan seluruh Asia, sekaligus menyoroti seniman mapan serta galeri terkemuka dari lokasi lebih jauh yang membentuk lanskap seni global.”
Adaline Zheng, CEO UOB Hong Kong, mengatakan, “Sebagai Mitra Utama Art Central yang sudah lama bekerja sama, kami senang menandai satu dekade kolaborasi dengan pameran ini, yang terus memajukan suara artistik kontemporer dan dialog budaya. Kemitraan yang langgeng ini mencerminkan komitmen bersama kami untuk mengembangkan bakat seni dan mendukung pertukaran kreatif dalam ekosistem seni kota yang dinamis. Kami berharap dapat menyambut pengunjung untuk merasakan program dinamis tahun ini serta keberagaman, eksperimen, dan vitalitas seni kontemporer di Art Central.”
Tiket untuk Art Central sudah tersedia. Pengunjung disarankan untuk memesan tiket secara daring terlebih dahulu di [artcentralhongkong.com/tickets/](https://artcentralhongkong.com/tickets/).
**Tanggal dan Jam Buka**
Selasa, 24 Maret
*VIP Preview* (hanya dengan undangan)
Rabu, 25 Maret
Jam Pameran 12 siang – 5 sore
*Night Central* 5 sore – 9 malam
Kamis, 26 Maret
Jam Pameran 12 siang – 7 malam
Jumat, 27 Maret
Jam Pameran 12 siang – 7 malam
Sabtu, 28 Maret
Jam Pameran 11 pagi – 7 malam
Minggu, 29 Maret
Jam Pameran 11 pagi – 5 sore**Lokasi**
Central Harbourfront Hong Kong, 9 Lung Wo Road[www.artcentralhongkong.com](http://www.artcentralhongkong.com/)
Facebook: [artcentralhk](https://www.facebook.com/artcentralhk) | Instagram: [@artcentralhk](https://www.instagram.com/artcentralhk/) |
Platform Publik WeChat: [artcentral](https://artcentralhongkong.com/wechat/) | Xiaohongshu: [ArtCentralHK](https://www.xiaohongshu.com/user/profile/601ea345000000000100192c)#ArtCentralHK #ArtCentralUOB #HongKongArtWeek
Untuk pertanyaan media, hubungi:
Chance Communications
[Mandy Chan | [email protected] | 2509 3123]
[Tommy Yuen | [email protected] | 2509 3389]**Tentang Art Central**
Art Central, acara inti dalam Hong Kong Art Month, menampilkan generasi baru bakat dari galeri paling visioner di Asia bersama seniman ternama dari seluruh dunia. Sejak edisi perdananya pada 2015, Art Central telah memantapkan diri sebagai platform terdepan untuk inovasi seni kontemporer, memajukan profil seniman dan galeri serta memperkuat kehadiran mereka dalam lanskap seni internasional. Kini, pameran ini diakui atas kekuatan program kuratorialnya dan sebagai titik pertemuan vital untuk penemuan dan pertukaran di antara kolektor serta kurator yang mewakili koleksi pribadi, korporat, dan institusional di seluruh dunia.**Direktur Pameran**
Corey Andrew Barr bergabung dengan Art Central pada 2019 dengan pengalaman lebih dari dua dekade di dunia seni kontemporer. Ia sebelumnya menjabat sebagai Direktur di sebuah galeri ternama yang berbasis di Hong Kong dan London dengan fokus pada seni kontemporer Asia, serta sebagai Spesialis dan Kepala Penjualan di Phillips di New York, di mana ia mengorganisir pameran yang menampilkan seniman internasional terkemuka. Barr berperan kunci dalam memperluas platform Art Central dan memperkuat status Hong Kong sebagai pusat komersial seni kontemporer terdepan di Asia. Berbasis di Hong Kong sejak 2013, Barr diakui atas komitmennya dalam membina koneksi seni regional dan global.**Kurator**
Enoch Cheng adalah seorang seniman-kurator yang karyanya mencakup kurasi, gambar bergerak, instalasi, pertunjukan, tari, dan mode. Praktik multimedia lintas disiplinnya menafsirkan ulang norma, cerita, dan mitos melalui lensa kontemporer, dengan menggambar pada beragam praktik kreatif dan melibatkan audiens melalui tradisi budaya yang berbeda. Cheng dianugerahi *Asian Cultural Council Fellowship* (2020) dan menjalani residensi seniman di Museum of Arts and Design, New York (2022), serta American Museum of Natural History, New York (2020). Ia baru-baru ini dinobatkan sebagai Seniman Tahun Ini (Seni Visual) pada Hong Kong Arts Development Awards 2025, sebagai pengakuan atas kontribusinya pada dunia seni, termasuk perannya di Art Central sejak 2024.Zoie Yung, yang saat ini berdomisili di Hong Kong, adalah konsultan dan kurator pameran independen, serta mantan manajer pameran di museum seni chi K11 Shanghai. Ia memberikan pendekatan unik dalam produksi pameran dengan menggabungkan praktik dalam penataan ruang pameran dan pengetahuannya tentang Xuanxue Tiongkok serta astrologi Barat. Temukan Seni. Jadikan Milikmu.
Pameran terbaru yang dipilih termasuk Wonder-verse (chi K11 art space, Hong Kong, 2022) dan Curve of Buoyancy (Duddell’s, Hong Kong, 2021). Dia juga aktif mengorganisir kampanye edukasi publik; dia telah berkolaborasi dengan organisasi lokal, seperti Tai Kwun Contemporary, Para Site, 1a Space, dan Hong Kong Visual Arts Centre.Tentang UOB
UOB adalah bank terkemuka di Asia dengan jaringan global di Asia Tenggara, Asia Pasifik, Eropa, dan Amerika Utara. Beroperasi melalui kantor pusat di Singapura dan anak perusahaan perbankan di Tiongkok, Indonesia, Malaysia, Thailand, dan Vietnam, kami memiliki jaringan global sekitar 430 cabang dan kantor di 19 pasar.Sejak didirikan pada tahun 1935, UOB tumbuh secara organik dan melalui serangkaian akuisisi strategis. Saat ini, UOB masuk peringkat bank teratas dunia: Aa1 dari Moody’s Investors Service dan AA- dari S&P Global Ratings dan Fitch Ratings.
Selama lebih dari sembilan dekade, UOB mengadopsi pendekatan berpusat pada pelanggan untuk menciptakan nilai jangka panjang dengan tetap relevan melalui semangat wirausaha dan berbuat benar bagi pelanggannya. UOB fokus membangun masa depan ASEAN – untuk masyarakat dan bisnis di dalam, dan terhubung dengan, ASEAN.
Bank ini menghubungkan bisnis ke peluang di wilayah dengan jejak regional yang tak tertandingi dan memanfaatkan data serta wawasan untuk berinovasi serta menciptakan pengalaman dan solusi perbankan yang dipersonalisasi, sesuai dengan kebutuhan unik dan preferensi yang terus berkembang dari setiap nasabah. UOB juga berkomitmen membantu bisnis membangun masa depan berkelanjutan, dengan mendorong inklusi sosial, menciptakan dampak lingkungan positif, dan mengejar kemajuan ekonomi. UOB percaya menjadi penyedia layanan keuangan yang bertanggung jawab dan teguh dalam dukungannya terhadap pendidikan, anak-anak, dan seni, berbuat benar bagi komunitas dan pemangku kepentingannya.
Tentang Mega Arts and Cultural Events (ACE) Fund
Biro Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata Pemerintah Hong Kong Special Administrative Region mendirikan Mega ACE Fund untuk menarik dan mendukung acara seni dan budaya internasional atau berskala besar yang membawa nilai seni, budaya, atau ekonomi signifikan dan dapat berlangsung rutin serta berlabuh di Hong Kong, atau acara yang dapat membawa manfaat seni atau budaya yang sangat signifikan, serta nilai publisitas dan pembangunan citra bagi Hong Kong sebagai pusat seni dan budaya, dengan tujuan berkontribusi pada perkembangan Hong Kong menjadi metropolis seni dan budaya sekaligus destinasi wisata, menyediakan peluang pengembangan bagi sektor seni, budaya, dan kreatif, serta memfasilitasi pertukaran seni dan budaya.Sumber: Art Central
Reporter: PR Wire
Editor: PR Wire
Copyright © ANTARA 2026