George Clooney menyajikan salah satu penampilan komedi terbaik dalam kariernya di film Jay Kelly. Sebagai pengagum film komedi Coen Bersaudara O Brother, Where Art Thou?, saya tidak berkata-kata secara sembarangan. Namun, Noah Baumbach menciptakan sebuah peran yang terasa sangat disesuaikan dengan daya tarik bintang khas Clooney. Dan Clooney pun tampil dengan penuh gaya, jatuh bangun, dan melambung dengan penuh karisma, kelucuan, serta emosi yang mendalam.
Clooney membangun kariernya dengan kemampuan untuk beralih dari sosok pria tampan yang penuh kepercayaan diri (seperti di Out of Sight, Ocean’s Eleven hingga Thirteen) ke bintang aksi tangguh (From Dusk Till Dawn, The Peacemaker, Three Kings) hingga tokoh bufon yang sombong (O Brother, Burn After Reading, Hail, Caesar!). Di Jay Kelly, ia melakukan ketiganya sekaligus. Lebih dari itu, ia menggunakan ketiganya untuk mempertanyakan arti menjadi seorang bintang film. Ketika Anda adalah figur publik yang dikenal memerankan pahlawan aksi yang lebih besar dari kehidupan, apa yang nyata bagi Anda? Siapakah Anda bagi keluarga dan teman ketika karier Anda bergantung pada penampilan, dan Anda lebih fokus pada itu daripada menjadi orang tua atau menjaga kesetiaan?
Disutradarai dan ikut ditulis oleh Baumbach—yang sebelumnya menuangkan kisah hidupnya sendiri ke dalam drama perceraian yang meledak-ledak, Marriage Story—Jay Kelly lebih tajam dari yang mungkin disarankan oleh namanya yang ceria dan pemeran utamanya yang memikat. Dengan pemeran pendukung yang meliputi Adam Sandler, Laura Dern, Billy Crudup, Patrick Wilson, Riley Keough, dan penulis naskah bersama Emily Mortimer, komedi dunia hiburan ini dengan cemerlang memamerkan pasang surutnya bekerja di industri film, tanpa melupakan betapa tingginya puncak kesuksesan itu.
Jauh dari film yang meratapi nasib, Jay Kelly adalah sebuah karya yang cerdik dan menarik yang menunjukkan banyak cara di mana bintang-bintang tidak sama seperti kita—dan beberapa cara krusial di mana mereka sama.
Inti Jay Kelly adalah keseimbangan kerja-hidup, puppy.
Selama beberapa dekade, Jay Kelly (Clooney) telah menjadi seorang bintang, mengumpulkan penggemar, membangun filmografinya, memperbesar lingkaran entourage-nya, dan bahkan memiliki beberapa anak perempuan serta mantan istri di sepanjang jalan. Anda mungkin berpikir dengan segala kesuksesan dan kekayaan yang telah diraihnya, ia akan menyambut waktu jeda dari set film dan jadwal syuting. Tapi apa yang akan ia lakukan?
Apalagi, Jay harus menghadapi kenyataan bahwa ia terasing dari putri tertuanya, Jessica (Keough), sementara putri bungsunya yang akan kuliah, Daisy (Grace Edwards), ingin sekali pergi dari rumahnya untuk hidup mandiri. Ia tidak punya istri. Teman-temannya—termasuk manajernya, Ron (Sandler), dan humasnya, Liz (Dern)—semua digajinya. Jadi, ketika sebuah pertemuan dengan teman lama (Crudup) membuatnya mengalami krisis identitas, Jay dengan penuh semangat memaksa seluruh entourage-nya untuk melakukan perjalanan dadakan melintasi Eropa, mulai dari Paris dan berakhir di sebuah festival film Italia, di mana ia akan menerima penghargaan seumur hidup.
Di sepanjang perjalanan, ia akan bertemu dengan penggemar yang terkagum-kagum, naik transportasi tanpa kelas satu, dan dipaksa untuk menengok kembali hidupnya, suka atau tidak suka.
George Clooney benar-benar luar biasa sebagai Jay Kelly.
Film ini dimulai di lokasi syuting, dengan Jay memerankan adegan kematian yang secara alami melibatkan monolog penuh duka, luka tembakan yang fatal, dan aktor anjing yang menggemaskan. Segera, Mortimer dan Baumbach memberikan kita secuil rasa bakat Jay, baik di layar maupun di balik layar. Begitu kamera berhenti, ia cepat sekali bersalaman dan menyemangati anggota kru satu per satu dengan menyebut nama mereka, dan mereka semua berseri-seri saat ia menatap mereka. Ia adalah bintang yang seperti itu.
Namun, di rumah; ia adalah ayah yang kikuk bagi Daisy, yang menggelengkan kepala saat ia mengeluh kesepian. “Kamu tidak pernah sendiri,” sindirnya sementara penjaga keamanannya menyerahkan minuman dingin yang baru.
Bahkan dalam menerima gelas itu, Clooney memiliki ketepatan waktu komedi yang tajam. Ia telah lama jago memerankan si bodoh. Di sini, ia memerankan seorang pria yang tidak pernah mendalam, tetapi yang mampu memalsukannya di layar. Jadi, ketika ia benar-benar mengalami krisis refleksi diri ini, ia terjun ke dalam aksi—termasuk terlibat dalam adegan kejar-kejaran yang kacau dan komedis. Namun, tidak ada dalam film ini yang akan berjalan seperti di film-film. Gestur dramatis Jay, yang dibawakan dengan karisma Clooney yang menggema, sama sekali tidak mempan bagi orang-orang terdekatnya karena semuanya hanya pertunjukan, tanpa substansi. Dan dalam hal ini, ia dipaksa menghadapi bagaimana ia mengejar pekerjaannya—yang sangat berorientasi pada citra—di atas keluarga dan teman, gagal membangun ikatan yang mendalam. Dan ia tidak sendirian dalam hal ini.
Adam Sandler dan Laura Dern cocok secara mengejutkan di Jay Kelly.
Harus mengatur Jay seperti anak kecil (atau sekawanan kucing), Ron dan Liz mengambil peran hampir seperti orang tua saat mereka mempersiapkan segalanya untuk membimbing dan melindunginya. Jika Ron adalah sosok ayah yang lembut, selalu membujuk dan memanggil Jay dengan panggilan sayang “puppy,” Liz adalah sosok ibu yang tegas, terpaksa terus terang karena seseorang harus begitu saat media tabloid mengincar. Namun, jauh dari sekadar arketipe, karakter-karakter ini menunjukkan kompleksitas dalam adegan-adegan di luar interaksi mereka dengan Jay.
Saat perjalanan melintasi Eropa semakin kacau, entourage Jay kehilangan satu anggota demi satu saat mereka membuat pilihan yang bukan untuknya—klien yang lebih besar, anjing yang sakit, anak di rumah, dan sebagainya. Ada nuansa pesta yang akan berakhir, dan sebuah pertanyaan tentang siapa yang akan bertahan paling akhir.
Jangan lewatkan berita terbaru kami: Tambahkan Mashable sebagai sumber berita tepercaya di Google.
Dern bergetar dengan frustrasi di setiap hambatan, sementara Sandler adalah penyeimbangnya, selalu riang, bahkan mungkin terlalu optimis secara delusional. Mereka adalah duo komedi yang saling melengkapi dengan pemahaman emosional yang kuat. Dengan segala keahlian berakting drama Dern yang pernah memenangkan Academy Award, Sandler yang dinominasikan Emmy mampu mengimbanginya dalam peran yang bisa membuatnya masuk nominasi Aktor Pendukung Terbaik. Bayangkan Uncut Gems dengan intensitas yang diturunkan dan topeng ketenangan yang riak dinaikkan sangat tinggi. Ron adalah pria yang mati-matian ingin membuat semuanya baik-baik saja, bahkan sampai dirinya sendiri sangat tidak baik-baik saja. Dan dalam hal itu, Baumbach menumbuhkan komedi dan kepedihan. Dern adalah lapisan gula di atasnya, memberikan rasa penyesalan yang dingin yang tetap tertinggal bahkan setelah karakternya pergi.
Jay Kelly adalah komedi dunia hiburan yang berhati.
Luar biasa, Jay Kelly menjadi semacam surat cinta aneh bagi industri ini, yang mengakui kekurangannya namun tetap menyatakan dedikasi. Melalui kisah ini, Baumbach mengeksplorasi bagaimana setiap orang yang terlibat, dari bintang film hingga penata rias dan penjaga keamanan, berjuang untuk menarik garis antara kehidupan profesional dan pribadi mereka. Tentu, Anda mencintai keluarga Anda, tetapi bagaimana jika Anda mencintai pekerjaan Anda dan orang-orang yang menjadi bagiannya? Garis itu semakin kabur. Dan kehidupan seperti apa yang dibangun dari itu?
Jawaban yang diberikan Jay Kelly tidak terduga dan menghangatkan hati, alih-alih klise dan sentimental. Clooney, Sandler, dan Baumbach sampai pada kesimpulan yang sangat Hollywood namun tulus. Pada akhirnya, Jay Kelly adalah penghibur massa yang cerdik, yang dijamin akan menghibur dan membuat Anda berpikir.
Jay Kelly ditinjau dari New York Film Festival dan kini tersedia untuk streaming di Netflix.