Pada SXSW 2025, panel “Akses Estetika untuk VR: Memusatkan Seni Disabilitas” memperlihatkan Territory, pengalaman realitas virtual yang revolusioner yang membuktikan bahwa aksesibilitas bukan hanya tambahan – itu adalah bentuk seni.
Diciptakan oleh Kinetic Light dan Double Eye Studios, Territory adalah pengalaman VR pertama yang sepenuhnya “estetika aksesibel”. Alih-alih memasang fitur aksesibilitas ke dalam program VR yang sudah ada seperti caption dan deskripsi audio, tim membangunnya ke dalam proses kreatif dari awal.
“Akses tidak lagi hanya merupakan akomodasi yang secara retrospektif membuat pengalaman dapat diakses oleh penonton disabilitas,” kata Laurel Lawson dari Kinetic Light selama panel. “Sebagai gantinya, akses adalah keberadaan seni itu sendiri.”
Mashable Light Speed
LIHAT JUGA:
ChatGPT bersifat ableis terhadap pelamar dengan disabilitas, studi baru menemukan
Terletak di dunia pasca-apokaliptik, Territory menceritakan kisahnya melalui tari udara, umpan balik haptik, dan suara spasial. Penonton mengambil peran sebagai “saksi,” merasakan dampak kawat berduri baik secara fisik maupun secara metaforis. Pengalaman ini menggunakan motif haptik kustom, memungkinkan getaran untuk menyampaikan gerakan dan emosi – sebuah perubahan permainan untuk pengguna tunanetra dan penglihatan yang rendah.
Bahkan caption diimajinasikan kembali. Alih-alih teks statis, caption Territory bergerak secara dinamis, mengikuti karakter dan menginterpretasikan musik dan efek suara secara puitis. “Kebanyakan sistem caption yang kami uji tidak bisa mencapai tingkat detail [yang kami inginkan], jadi kami harus membuat sesuatu dari awal,” kata Kiira Benz, direktur kreatif eksekutif Double Eye.
Aksesibilitas dalam VR masih terus berkembang, tetapi Territory menetapkan standar baru – di mana akses bukan hanya tentang inklusi tetapi inovasi. Dengan membuat aksesibilitas sebagai pilihan artistik, Kinetic Light dan Double Eye Studios menantang para pencipta untuk memikir ulang bagaimana VR bisa benar-benar mendalam bagi semua orang.
Lawson menekankan bahwa “akses bukanlah pengisian kembali” dan harus diintegrasikan dari awal karena merancang dengan aksesibilitas dalam pikiran memperdalam praktik seni.