Kamu sering dengar sutradara frustasi yang nggak punya cukup waktu atau duit buat bikin film sesuai yang diinginkan. Tapi jarang banget, bahkan hampir nggak pernah, dengar cerita sebaliknya: studio kasih lebih banyak waktu dan dana buat bikin film lebih keren dari versi sebelumnya. Tapi itulah yang terjadi sama Ballerina, film terbaru di franchise John Wick.
Ballerina (yang judul resminya From the World of John Wick: Ballerina) awalnya rencananya tayang tahun lalu. Tapi, setelah kesuksesan John Wick: Chapter 4 bikin jelas kalau franchise ini makin besar, tim nambahin lebih banyak aksi biar lebih sesuai sama seri sebelumnya. Artinya penonton harus nunggu setahun lebih lama buat liat Ana de Armas jadi pembunuh bayaran terbaru—tapi semoga worth it.
Worth it atau nggak, kamu bisa lihat pas filmnya tayang Jumat ini. Sementara itu, ini obrolan kami sama sutradara filmnya, Len Wiseman. Wiseman udah mahir bikin film aksi genre over-the-top, termasuk ikut ngarang dan nyutradarai film-film seri Underworld. Di sini, kami ngobrolin soal dapet kesempatan ngerjain ulang film dengan lebih banyak duit dan waktu, peran co-creator franchise Chad Stahelski, cara bikin adegan aksi ala Wick yang unik, dan apa reshoot nambahin Keanu Reeves atau emang udah dari awal.
De Armas dengan sutradara Len Wiseman – Lionsgate
Germain Lussier, io9: Jadi film ini rencananya rilis tahun lalu, tapi Lionsgate sangat antusias sampe mereka pengen kasih lo lebih banyak waktu buat nambah aksi dll. Bisa jelasin prosesnya dikit? Gimana rasanya bikin film trus studio bilang, “Nih, ada duit lagi, bikin lebih banyak.” Soalnya kayaknya jarang banget kejadian gitu.
Len Wiseman: Ya emang jarang. Tentu aja ini keren. Lo langsung mikir, “Oke, ada beberapa adegan yang pengen banget dibikin tapi dulu nggak bisa karena jadwal atau budget.” Jadi seru banget. Plus, dapet jeda buat ngumpulin lagi seluruh tim dan ngatur adegan-adegan itu. Sebagai sutradara, ini enak. Kayaknya semua film harus begini. Lo dapet jeda buat fokus ngedevelop adegan lain. Tapi beneran, gue ngerasa dukungan penuh dari Lionsgate. Mereka bilang, “Kami tau ini karakter baru, tapi kami suka. Kami percaya. Ayo syuting lebih banyak.” Ini beneran hadiah.
io9: Apa peran Chad Stahelski di sini? Soalnya kan dia kayak bapak baptis franchise ini. Gimana dia ngubah film dari versi awal jadi kayak sekarang?
Wiseman: Kita sering ngobrolin dunia Wick. Nuansanya. Dan dia salah satu sutradara aksi paling kreatif, cara mikirnya unik. Salah satu alasan gue mau ngelarin Ballerina karena gue juga suka detail kayak gitu—ngulik kecerdasan sama kelucuan dalam adegan aksi. Lo bisa bikin adegan aksi yang seru, tapi kalo nggak ada ide cerdas di baliknya, ya cuma aksi doang. Nggak nancep. Lo cuma mikir, “Ya, rame. Lumayan. Menghibur.” Tapi di sinilah gue suka sama konsep Chad dan tim 87Eleven. Mereka selalu nanya: apa yang bikin koreografinya cerdas? Lucu? Seru? Level aksinya brutal banget, tapi lo bisa senyum atau ketawa karena ada charm di balik kekerasannya.
io9: Dan itu banyak banget di film ini. Jadi jelasin dikit prosesnya. Gue penasaran soal adegan flamethrower, tapi secara umum, gimana lo nemuin ide kayak pertarungan pake flamethrower atau granat? Udah ada di naskah atau muncul pas rapat aksi?
Salah satu dari banyak pertarungan di Ballerina – Lionsgate
Wiseman: Buat gue, prosesnya selalu gue yang ngembangin adegan-adegan itu. Gue emang demen. Dulu gue kerja di properti. Jadi suka bikin dan ngembangin konsep. Misal adegan granat, gue mikir gimana caranya bikin pertarungan granat di jarak dekat. Granat udah biasa, tapi gimana kalo kayak perang bola salju? Keren kan? Bahkan pake sepatu es. Bisa jadi norak! Jadi gue beli sepatu es, kasih darah, rekam pake slow motion. Gimana caranya nempel di tangan? Bisa dipake kayak gauntlet? Dari situ gue mulai bikin konsep. Intinya, gue selalu coba bikin proof of concept dulu. Begitu cara kerja gue.
io9: Keren banget. Gue suka cara praktikalnya. Tapi kan flamethrower nggak bisa dicoba gitu. Nggak mau spoiler banyak soalnya ini adegan puncak, tapi berapa persen yang asli vs CGI? Soalnya keliatannya keren banget. Pasti banyak yang asli karena itu ciri khas franchise ini.
**Ini adalah salah satu hal paling gila yang pernah kulihat dalam wktu yang lama.**
Wiseman: Benar sekali. Ini pada dasarnya sangat praktis. Ada beberapa peningkatan yg kami lakukan di area tertentu, tapi intinya praktis. Ini sangat panas dan berpotensi sangat berbahaya. Jadi semua tindakan keamanan dibuat ekstrim. Tapi prinsipnya sama. Kita pernah lihat penyembur api di film-film, tapi aku nggak bisa sebut satu pun film di mana ada pertarungan penyembur api vs penyembur api, seperti tembak-tembakan. Itu yang selalu kukejar, dan alasan aku sangat suka dengan apa yg Chad bangun di dunia ini – konsep yg terdengar konyol, tapi dieksekusi dgn brutal dan terasa menghibur secara kekerasan semaksimal mngkin, maka jadilah adegan yg keren.
Aku sering menemukan, kalau ide awalnya terdengar konyol, kayak waktu aku ngajuin ide sepatu es – “Oke, dia akan bertarung pakai sepatu es di tangannya.” Bisa jadi ini ide yg bodoh banget. Tapi kalau berhasil diwujudkan dgn baik, eksekusinya adalah segalanya. Jadi kalau sesuatu terdengar konyol, tapi dilakukan dgn baik, maka jadilah sesuatu yg unik dan menonjol.
Keanu Reeves memainkan peran kecil tapi penting di *Ballerina* – Lionsgate
**io9: Masuk akal. Apakah Keanu sbg John Wick sudah jadi bagian film sejak awal, atau perannya ditambah/dikembangkan saat syuting tambahan?**
Wiseman: Syuting tambahan nggak ada hubungannya dgn Keanu. Itu cuma tambahan adegan aksi. Semua adegan Keanu kusyut di tahap awal – sekitar delapan hari. Apakah dia bagian proyek dari awal? Enggak. Karena kami masih mengembangkan konsepnya. Juga, karena ini sudah dikerjakan cukup lama, aku nggak tahu akhir *John Wick 4*. Jadi banyak diskusi dgn Keanu tentang timeframe-nya. Dia cukup terlibat dalam hal bagaimana ceritanya paralel dgn *Parabellum* (*John Wick: Chapter 3*), bukan jadi karakter sekuel.
**io9: Salah satu alasan film John Wick sukses dan kita suka adalah karena realistis dan brutal, tapi tetap butuh sedikit suspensi ketidakpercayaan. Bagaimana caranya memastikan karakter ini sangat heroik, tapi bukan superhero?**
Wiseman: Pertanyaan bagus, dan ini sesuatu yg kuperhatikan bgt. Aku suka film aksi, tapi ada jebakan yg sering dialami orang. Menurutku, ini tentang “aksi yg terasa nyata meskipun diangkat.” Juga soal kerentanan – rasa sakit yg dialami aktor. Salah satu hal besar yg mencegahnya jadi film superhero adalah mereka babak belur dan kamu bisa rasakan sakitnya. Nggak ada pose usai adegan aksi. Aku risih kalau ada karakter yg selesai adegan keren terus ekspresinya kayak, “Ya, aku keren banget.” Menurutku itu malah norak.
Contohnya John Wick – yg kusuka dari Keanu, habis adegan brutal dan mengalahkan musuh, nggak ada ekspresi “wah keren kan?” Dia cuma kelelahan. Langsung lanjut, ambil senjata, ngos-ngosan. Justru itu yg bikin karakternya relatable. Ada bnyk level, dan ini penting bgt soal tone – tone aksinya, meski diangkat, harus tetap praktis dan memperhatikan ekspresi aktor.
Saksikan perjuangan Ana de Armas, Keanu Reeves, dan lainnya saat *Ballerina* tayang Jumat ini.
**Mau info lebih dari io9? Cek jadwal rilis terbaru Marvel, Star Wars, Star Trek, perkembangan DC Universe di film & TV, dan semua hal tentang masa depan Doctor Who.**