Tidak bisa dipungkiri: gatekeeping dan para pendukungnya ibarat polisi hiburan yang menghalangi orang menemukan hal-hal yang patut dirayakan. Namun dalam komunitas manga, diam-diam menjaga seri seperti Claymore dengan jarang membicarakannya bukanlah tentang menjauhkan “orang aneh” yang bisa merusak, melainkan lebih untuk mencegah studio memandangnya sebagai korban adaptasi live-action berikutnya. Tapi melihat CBS sudah mengincar serial live-action karena Masi Oka—seorang penggemar dan aktor Heroes—tak bisa menjaga protokol, izinkan kami menjabarkan mengapa seri fantasi gelap dan penuh darah ini adalah klasik sejati.
Secara sederhana, Claymore karya Norihiro Yagi terasa seperti perpaduan The Witcher dan Berserk. Dunia distopinya yang berusia pertengahan juga penuh dengan iblis mengerikan. Di sini, mereka adalah monster bergaya H.R. Giger bernama “yoma” yang mewarisi ingatan korbannya. Namun, yang dibawa Claymore dan tak dimiliki The Witcher atau Berserk—serta yang membedakan dunia kelamnya—adalah, seperti kata Saoirse Ronan, “perempuan.”
© Norihiro Yagi/Shonen Jump
Lebih spesifik, kisah ini mengikuti Clare, seorang tentara bayaran setengah manusia setengah yoma dari kelompok perempuan bernama Claymore. Ia berkelana dari desa ke desa, menerima kontrak membasmi yoma dengan pedang sebesar dirinya. Situasi makin rumit ketika perselisihan di antara para Claymore menambah bahaya di dunia yang sudah penuh ketegangan, di mana manusia dan iblis tercabik-cabik menjadi kabut darah.
Baiklah, jadi Claymore mirip seri fantasi gelap lain, tapi tokoh utamanya perempuan. Bahkan, seri ini sudah diadaptasi menjadi anime oleh Madhouse—studio legendaris yang dipuja penggemar lama—yang kualitasnya cukup baik dan masih layak ditonton. Lalu, mengapa para penggemar setianya diam-diam menjaga seri ini, khawatir akan diadaptasi lagi, di luar ketakutan umum terhadap adaptasi live-action?
Claymore menempati ruang yang sama dengan Vagabond-nya Takehiko Inoue: meski banyak yang ingin ada adaptasinya, ketakutan terbesar adalah keindahan artistik material sumbernya hampir mustahil diterjemahkan, sekalipun oleh studio sekaliber Fortiche pembuat Arcane. Dan seni Claymore memang luar biasa.
© Norihiro Yagi/Shonen Jump
© Norihiro Yagi/Shonen Jump
© Norihiro Yagi/Shonen Jump
© Norihiro Yagi/Shonen Jump
Karya seni Yagi dalam desain karakter dan makhluk di Claymore layak disejajarkan dengan maestro seperti Kentaro Miura atau Tsutomu Nihei (yang karyanya di Blame! dan Knights of Sidonia benar-benar puncak, istilah anak sekarang). Cara ia menghadirkan horor melalui keanggunan grotesk makhluk-makhluknya, kepadatan suram dunia yang ia ciptakan, serta anatomi alien para Claymore, terasa mustahil sekaligus dipikirkan matang. Ditambah, menyaksikan para “saudari” perkasa yang bisa mengalahkanmu dengan mudah, berubah dan bermetamorfosis menjadi monster-monster mengerikan dengan wujud begitu asing—seperti melihat malaikat versi alkitabiah yang akurat—akan membuatmu melahap halaman-halaman manganya dan ingin lebih dari apa yang Yagi racik di awal tahun 2000-an itu.
Di tengah visera dan horor tubuh, Yagi juga menyelipkan momen-momen manusiawi yang lembut, mirip dengan mangaka lain yang disebut sebelumnya. Keseimbangan tepat antara monstrositas kosmik dan keanggunan rapuh inilah yang menyebabkan adaptasi Berserk, Blame!, dan Knights of Sidonia kesulitan, baik dalam serial anime maupun film. Meski bukan kegagalan total bagi yang tidak anti-3DCG, estetika mereka mengalami disonansi serupa dengan adaptasi MAPPA atas Dorohedoro-nya Q Hayashida: mereka tak bisa mengalihkan keartistikan mentah dan buatan tangan dari panel manga ke layar dengan cara yang sama. Hasilnya bisa jadi bagus dan layak dialami, tapi tak ada yang mengalahkan kecemerlangan membaca Claymore sendiri.
Tentu, studio masa kini—termasuk Madhouse, melihat kesuksesan mereka dengan Frieren: Beyond Journey’s End—bisa saja membuat remake Claymore yang luar biasa jika mengambil rute seperti Fullmetal Alchemist: Brotherhood. Tapi tren remake sudah mulai menjemukan, mirip dengan industri game, padahal materi aslinya sudah hebat dan kita bisa mendapatkan sesuatu yang benar-benar baru. Namun, adaptasi baru tetaplah lebih diinginkan ketimbang kabar mengecewakan bahwa CBS Studios, dari semua pihak, justru membawa Claymore ke wilayah live-action.
Secara positif, bagi kita penggemar Claymore yang menggelengkan kepala melihat Oka melanggar “sumpah diam” kami dengan membawa permata tersembunyi ini ke arus utama, ada kemungkinan bahwa karena ia penggemar sejati, serialnya bisa lebih layak tonton. Skenario terbaik, ia bisa memberikan keajaiban tak terduga seperti yang dimiliki serial live-action One Piece Netflix—menarik penggemar lama dan pendatang baru untuk membaca manga, sambil menghadirkan tayangan yang, paling buruk, menawan tanpa ofensif, dan paling baik, sangat solid.
© Norihiro Yagi/Shonen Jump
Dan karena kita punya One Piece sebagai “contoh”, setidaknya ada secercah harapan bahwa Oka dan CBS Studios paham mengapa adaptasi langka itu berhasil: mantan showrunner Matt Owens (penggemar lama) dan kreator Eiichiro Oda terlibat dalam setiap tahap produksi.
Tapi dalam kondisi sekarang, peluang adaptasi CBS Studios menangkap keunggulan aneh dan transenden Claymore hampir nol. Jadi, jika Anda penasaran dengan seri ini, anggap ini sebagai imbauan untuk membaca manganya sekarang sebelum kesan Anda terdistorsi oleh versi live-action-nya. Setidaknya, dunia berhak menyaksikan Teresa of the Faint Smile dalam segala kemuliaannya.
Ingin berita io9 lainnya? Cek jadwal rilis terbaru Marvel, Star Wars, dan Star Trek, serta rencana DC Universe dalam film dan TV, dan semua yang perlu diketahui tentang masa depan Doctor Who.