Christine Cardona
Reporter Budaya, New York
Taylor Swift Tercurah Air Mata Saat Bicara Pertemuannya dengan Korban Serangan Southport
Taylor Swift terisak-isak setelah bertemu dengan penyintas dan keluarga korban serangan penikaman di Southport, seperti yang terlihat dalam rekaman di belakang panggung dari tur Eras-nya.
Bintang tersebut bertemu secara privat dengan beberapa orang yang terdampak oleh serangan pada Juli 2024 itu, yang terjadi di sebuah lokakarya menari bertema Taylor Swift dan merenggut nyawa tiga gadis muda.
Usai pertemuan, ia menangis tersedu-sedu di ruang gantinya, sementara ibunya, Andrea, berusaha menghiburnya.
“Aku tahu ini tak terlihat begitu, tapi aku tahu kau telah membantu mereka,” ucap sang ibu.
Swift, yang saat itu sudah mengenakan kostum panggung, kemudian harus menguatkan diri dan tampil selama tiga setengah jam di Stadion Wembley, London.
Dalam percakapan dengan sejumlah anggota media terpilih, termasuk BBC, pada premier New York dari dokumenter enam bagian barunya di Disney+, Swift mengungkapkan ia merasa terdorong untuk “menciptakan suatu bentuk pelarian” bagi penggemarnya setelah insiden itu.
“Secara mental, aku memang hidup dalam realitas yang tak nyata banyak waktu,” kata sang bintang di episode pertama. “Tapi aku harus bisa menangani semua perasaan itu, lalu bersemangat dan tampil.”
Menambah beban emosionalnya, pertunjukan di Wembley itu juga menandai kembalinya Swift ke panggung setelah membatalkan tiga konser di Wina, Austria, akibat ancaman terorisme.
Dalam kata-katanya sendiri, tur tersebut nyaris “menghindari situasi pembantaian” ketika CIA mengidentifikasi rencana peledakan bom di konser.
Swift mengatakan bahwa setelah 20 tahun berkarier, “rasa takut bahwa sesuatu akan terjadi pada penggemarmu adalah hal yang baru.”
Getty Images
Tur Eras Taylor Swift berlangsung hampir dua tahun, dengan 149 pertunjukan di lima benua
Syukurlah, sisa tur berlanjut tanpa insiden, dan dokumenter itu menunjukan kelegaannya seusai bermain di Wembley. Dalam panggilan telepon kepada tunangannya, Travis Kelce, sang bintang berkata: “Aku sangat bahagia — kupikir aku akan lupa cara main gitar dan bernyanyi.”
Wawasan-wawasan ini dibagikan dalam seri enam bagian berjudul *The End of an Era*, yang tayang perdana di Disney akhir pekan ini, bersama film konser yang direkam pada malam terakhir tur rekornya yang berakhir setahun lalu.
Sebelum mengambil tempat duduknya di pemutaran di New York City, yang juga dihadiri ibunya, Andrea, Swift mengatakan tur tersebut telah menjadi “satu masa hidup dalam hidupku”.
“Segala sesuatu yang dicurahkan ke dalam ini adalah semua pelajaran yang telah kita pelajari sepanjang hidup kita.”
Sejak momen pertama tayangnya dokumenter ini, tak diragukan lagi bahwa salah satu pelajaran itu adalah bahwa kegembiraan bisa sangat terasa, jika kau membiarkannya.
Berikut lima pelajaran lainnya:
Disney
Swift berkumpul kembali dengan kru turnya di pemutaran privat di New York pekan ini
1) Keajaiban Itu Bukan Kebetulan
Disney
Dokumenter ini mengungkap proses yang melelahkan dalam menyusun tur berskala sebesar ini
Episode pertama menegaskan betapa besarnya kerja keras yang dibutuhkan untuk membuat seni terlihat tanpa usaha.
Penonton dibawa ke balik layar perencanaan yang mendetail, koreografi, latihan, pembangunan set, dan kolaborasi yang diperlukan untuk menyelenggarakan pertunjukan sebesar ini.
Swift mengatakan tujuan tur Eras adalah untuk “memberi lebih dari cukup” dalam hal jumlah lagu yang dibawakan, kemewahan kostum, dan detail setiap desain set.
“Setiap orang adalah yang terbaik di seluruh industri,” katanya. Tugas mereka adalah membuat semua usaha itu “terlihat tak disengaja.”
Meski demikian, berbicara kepada audiens di New York, Swift mengakui ada juga “semacam keajaiban, takdir, dan hal-hal yang tak bisa kita jelaskan… ketika sesuatu berjalan semulus [tur] ini.”
2) Tak Semuanya Suka-Suka
Getty Images
Bintang ini tampil selama tiga setengah jam setiap malam
Meski semua orang dalam tur ini jelas bekerja dengan kapasitas maksimal, hanya ada satu orang di barisan paling depan — dan seperti klise lama… dengan kekuatan besar datang tanggung jawab besar?
Serial ini mengkaji eksistensi Swift sebagai bintang pop yang lebih besar dari kehidupan dan, lebih spesifik, beban emosional dari harus menampilkan wajah ceria untuk tampil, malam demi malam.
Dalam pengantarnya, Swift menjelaskan ia “terobsesi” menyempurnakan seni menghibur audiens besar, dengan membuat “dunia menghilang untuk sesaat.”
Di satu titik, ia bahkan membandingkan dirinya dengan “pilot yang menerbangkan pesawat”, perlu memancarkan aura percaya diri yang stabil untuk mengalihkan perhatian penumpang dari potensi bahaya yang mungkin mengintai tak terlihat.
“Jika kau, misalnya, berkata ‘Ada turbulen di depan, aku tak yakin kita akan benar-benar mendarat di Dallas’… semua orang di pesawat akan panik,” jelasnya.
3) ‘Woodstock Tanpa Narkoba’
Getty Images
Lebih dari 10 juta tiket terjual untuk tur ini, dengan penerimaan box office melampaui $2 miliar
Suka atau tidak, para Swiftie adalah kekuatan global. Lebih dari 10 juta orang di lima benua menari, tertawa, dan menangis selama tiga setengah jam di setiap pertunjukan Tur Eras yang terjual habis.
Suara kerumunan sangat menggema bahkan dari kursi bioskop, setelah direduksi dan diolah untuk dokumenter. Seseorang hanya bisa membayangkan bagaimana rasanya dari atas panggung.
“Aku melihat kuantitas besar kebahagiaan yang dirasakan semua orang,” kata Swift. Seorang penonton bahkan menyamakan atmosfernya dengan “Woodstock tanpa narkoba”.
Para penggemar tak hanya terobsesi dengan musiknya. Mereka mendengar diri mereka dalam liriknya dan melihat diri mereka dalam persona publiknya, saat ia menjalani cinta, patah hati, penyakit, pengkhianatan, dan menemukan tempatnya di dunia. Dia adalah sahabat terbaik, atau kakak perempuan, atau kombinasi dari keduanya.
Jadi, saat Swift menerima panggilan telepon dalam dokumenter itu dan berkata, “Baby”, seluruh bioskop bergemuruh—mengetahui melalui osmosi budaya pop tepatnya siapa yang ada di ujung lain sambungan itu.
### 4) Komunitas Itu Penting
Ikatan yang terbentuk antara para penampil adalah hal utama yang bisa diambil dari dua episode pertama dokumenter ini.
Sepanjang serial ini, gelang persahabatan ditukar, orang asing menjadi sahabat karib, kru membentuk ikatan keluarga, dan tamu kejutan menyelingi momen-momen intim di balik panggung.
Menyaksikan episode pembukaan di New York, para penampil Eras Tour sama energiknya—tertawa terbahak-bahak pada lelucon di layar, mengikuti koreografi melalui tarian kursi yang agresif, dan bersorak satu sama lain saat mereka bergantian masuk ke adegan dan alur cerita.
Swift terlihat nyaman dan puas membiarkan para pemain yang beragam ini “menarik fokus” dan mencuri perhatian, baik di atas panggung maupun di belakangnya.
Dalam satu segmen yang sangat mengharukan, penari Kameron Saunders—salah satu bintang yang bersinar dalam tur ini—berbicara tentang perjuangannya untuk mendapat pekerjaan karena ukuran tubuh dan penampilannya.
Kemudian, ketika ibunya menghadiri tur tersebut, ia mengatakan betapa cinta dan dukungannya berarti selama ia menanti kesempatannya.
Saat adegan-adegan itu diputar di New York, Swift dengan penuh kasih berpaling ke Saunders dan berseru, “YES!”, sementara Saunders terkikik dan menutupi wajahnya dengan malu-malu yang dibuat-buat.
Mudah sekali untuk merasakan betapa tur ini mengubah hidup bagi semua yang terlibat.
### 5) Kami Senang, Bebas, Bingung, dan Kesepian dalam Waktu Bersamaan
Emosi mengalir deras sepanjang tur dunia ini.
Seperti yang bisa diceritakan oleh Swiftie mana pun yang pernah berteriak menyanyikan bridge lagu patah hati favorit mereka tanpa henti, tidak ada kekurangan tangisan di alam Taylor-verse.
Sungguh, Air. Mata. Itu. Sangat. Banyak.
Serial dokumenter ini tak terkecuali. Bahkan dibuka dengan Swift menitikkan air mata yang tulus selama latihan tur pertama.
Jadi, mengapa semua perasaan besar ini? Jawaban paling sederhana adalah bahwa itu merupakan sebuah ritus peralihan.
Merakit pertunjukan ini, Swift mengatakan ia “memikirkan semua gadis yang pernah ia alami sebelum yang ini,” sambil merekam ulang album-albumnya dan “menyesuaikan” lagu-lagu dengan hati-hati agar cocok dengan pertunjukan.
Tampaknya tangisan itu adalah perwujudan dari perasaan untuk sepenuhnya dipahami melalui liriknya—untuk tidak merasa “terlalu berlebihan,” atau “terlalu dramatis,” atau “terlalu sensitif,” sebagaimana Swift menyebutkannya secara umum—dan memiliki kebebasan untuk mengekspresikan feminitas tanpa rasa malu.
Seiring Anda menonton, menjadi jelas bahwa pertunjukan-pertunjukan yang memecahkan rekor ini dimaksudkan sebagai tempat yang aman untuk mengeksplorasi beragam emosi, dan dalam hal itu, mereka benar-benar berhasil.